In questa esposizione, l’artista abbandona temporaneamente i grandi muri urbani per concentrarsi sulla tela, portando all’interno dello spazio espositivo una riflessione potente sulla memoria, il tempo e la stratificazione della vita cittadina.
Le opere in mostra, realizzate interamente ad acrilico e spray, colpiscono per un raffinato espediente visivo: i dipinti appaiono come sovrapposizioni di manifesti ed immagini urbane. Attraverso una tecnica impeccabile, SEA Creative simula i passaggi del tempo e le sovrapposizioni tipiche dei muri delle nostre città, dove i messaggi si accumulano e si fondono l'un l'altro.
Sotto le superfici emergono i suoi iconici personaggi: figure dai tratti accennati, sguardi malinconici ed espressivi che sembrano spiare l'osservatore da un'epoca indefinita. Quello che a prima vista appare come un collage casuale di carta vissuta è in realtà un meticoloso lavoro di stratificazione pittorica, dove ogni sovrapposizione dipinta rivela una storia, un volto, un frammento d'anima. Con questa collezione, SEA Creative trasforma il degrado urbano in poesia visiva, invitando il pubblico a scavare oltre la superficie per riscoprire la bellezza nascosta nei dettagli più fragili della nostra quotidianità.
SEACREATIVE (Fabrizio Sarti) - BIOGRAFIA
SeaCreative è il nome d’arte di Fabrizio Sarti, nato a Varese nel 1977.
Il suo percorso artistico inizia nei primi anni ’90, con l’incontro con il mondo del writing, una passione che diventa presto il punto di partenza di una ricerca personale fatta di disegno, sperimentazione e contaminazione tra linguaggi.
La volontà di approfondire e sviluppare questa passione lo porta a intraprendere un percorso di formazione artistica, prima al Liceo Artistico e successivamente al corso di Graphic Design Arte & Messaggio del Castello Sforzesco di Milano.
Parallelamente alla formazione, matura esperienze professionali presso studi grafici e canali televisivi, continuando a coltivare la propria ricerca e a sperimentare nuove forme di espressione.
All’inizio degli anni Duemila decide di dedicare tempo ed energie al progetto SeaCreative, trasformandolo in uno spazio di ricerca e sperimentazione capace di unire muralismo, performance, digital art e graphic design.
Da allora, SeaCreative si sviluppa attraverso esperienze e collaborazioni differenti: dalla partecipazione a festival di street art e alla realizzazione di interventi di muralismo, alle mostre in galleria, fino alle collaborazioni con brand nazionali e internazionali e alla realizzazione di progetti di arte condivisa e partecipata.
Un percorso in continua evoluzione, nel quale arte urbana, comunicazione visiva e progettazione si incontrano, dando vita a un linguaggio personale aperto alla sperimentazione e alla contaminazione tra tecniche, discipline e contesti.
